תואר שני מעשי באמנות התיאטרון: מסלול מופע עצמאי

תואר שני מעשי (MFA) במסלול מופע עצמאי הוא מסלול ייחודי בחוג לאמנות התיאטרון, המציע התנסות מקצועית ביצירת מופע מקורי לשחקן-יוצר-חוקר. הלימודים מכוונים לפיתוח אמנותי וביצוע אישי או משותף של הצגות תיאטרון ופרפורמנס על במה, תלויי-מקום או בקהילה. אם ברצונך להיות חלק מדור העתיד של התיאטרון, הרי שמקומך איתנו.

למה אצלנו?

לעומת הצגה המבוססת על מחזה נתון ועל הפרדה בין בימוי, משחק ועיצוב, היוצרות והיוצרים במסלול הם יזמים ויוצרים בעלי אחריות כוללת, שעושים שימוש בחומרים ואופני ביטוי מגוונים. לשם כך ניתן להסתמך על חומרים אוטוביוגרפיים, תיעודיים וחברתיים, לעבד טקסטים מחקריים וספרותיים, לכתוב ולגבש תפיסה דרמטורגית, לפתח חשיבה בימתית, מרחבית, חזותית ובין-תחומית, ולשחק ולבצע את היצירות שפיתחתם. תהליכי היצירה מזמינים חקר וגישה ביקורתית, ניסוי, גילוי וחידוש של השפה האמנותית. מופע הגמר הוא יצירה בימתית אמנותית עצמאית או יצירה ארטיביסטית (אקטיביסטית-אמנותית) וקהילתית.

מה אפשר לעשות עם זה?

הלימודים במסלול מאפשרים להשתלב בעשייה התיאטרונית בארץ ובחו״ל, בתחום המשחק, בתחום הבימוי והיצירה, בתחום החינוך וההוראה ובתחום העשייה החברתית והקהילתית. בוגרות ובוגרי המסלול ממשיכים להריץ את היצירות שפיתחו במסגרת המסלול ולפתח יצירות חדשות בעזרת ארגז הכלים שרכשו במהלך לימודיהם. רבות מעבודות המסלול הועלו ומועלות בהצלחה בתיאטראות ובפסטיבלים וזכו בפרסים ובהכרה.
רוצה להיות מורה לתיאטרון? יש לנו לימודי תעודת הוראה במלגה מלאה.

איך אפשר ללמוד את זה?

הלימודים הם במשך שנתיים, ביומיים מרוכזים. בשנה הראשונה, השיעורים המעשיים מוקדשים לרכישת כלים לפיתוח עצמאי. בשנה השנייה, השיעורים המעשיים מכוונים למופע הגמר ומעניקים ליווי אמנותי, הפקתי, עיצובי והפקתי ליצירתו. הסמינרים המתקדמים מאפשרים לשלב בין המחקר העיוני למחקר הביצועי.

התואר המוענק:

M.F.A באמנות התיאטרון – מסלול מופע עצמאי
 

לימודי תעודת אמן בביצוע מוזיקלי מיועדים למבצעות ומבצעים המפגינים רמה מקצועית ואמנותית גבוהה במיוחד בתחומם ומעוניינים להקדיש את המשך לימודיהם להתמקצעות נוספת ברמה הטובה והאיכותית ביותר.

למה אצלנו?

בית הספר למוזיקה מכשיר את דור העתיד של מוזיקאי ומוזיקאיות ישראל בשיתוף פעולה ייחודי עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית ועם סגל הוראה מהמובילים בארץ בתחומי הביצוע, היצירה והמחקר המוזיקלי.
במסגרת הלימודים מקבלים הזדמנויות לקידום מקצועי ואמנותי, לרבות נגינה בקונצרטי התזמורת הפילהרמונית הישראלית ופעילויות עם גופי ביצוע ברמה מקצועית: תזמורת סימפונית, מקהלות קאמרית ואורטורית, אנסמבלים קאמריים, אנסמבל אופרה, סדנה למוזיקה עכשווית ועוד. בנוסף, יתקיימו מפגשים עם אורחות ואורחים בינלאומיים, כיתות אמן, הדרכות ומגוון הרצאות.
ביה"ס מקיים על בסיס קבוע קונצרטים לקהל הרחב בהשתתפות הסטודנטים והסטודנטיות ולצד סגל ביה"ס ואורחים.ות.
העשייה המוזיקלית השוטפת מתועדת ומופצת בערוץ יוטיוב, אתר כיתות אמן ובכל הרשתות החברתיות.

מה אפשר לעשות עם זה?

לימודי התעודה יעניקו לך את הכלים והידע הדרושים להתמקצע ברמה הגבוהה ביותר בתחום הנגינה והזמרה.

איך אפשר ללמוד את זה?

לימודי תעודת אמן נמשכים שנתיים, כל סטודנט וסטודנטית מקבלים שיעור אישי אחת לשבוע, בנוסף להשתתפות בכל השיעורים, הסדנאות והסמינרים ע"פ תוכנית הלימודים, נדרשת השתתפות בכל הפעילויות המוזיקליות של גופי הביצוע, הנוגעות לתחום התמחות של הסטודנט.ית.

התואר המוענק:

תעודת אמן בביצוע מוזיקלי 
 

חדש באוניברסיטת תל אביב! מסלול בימוי מעשי, לתואר ראשון ושני (MFA) באמנות התיאטרון ב-4 שנים בלבד.

אם תמיד חלמת להיות במאי.ת תיאטרון, לכתוב לבמה, או להפיק הצגות ומופעים, זה המקום בשבילך. החוג לתיאטרון פותח מסלול חדש וייחודי לבימוי, המשלב עבודה מעשית בשטח, עם טובי המורים.ות לבימוי בארץ, ומעניק לך מיומנויות בבימוי, דרמטורגיה והפקה.

למה אצלנו?

כי רק אצלנו יש מסלול בימוי מעשי מואץ לתואר ראשון ושני (MFA) בארבע שנים.   
המסלול החדש מעניק הכשרה מקצועית ייחודית, מעמיקה ומגוונת במרכיבי הלימוד הבאים: בימוי תיאטרון, דרמטורגיה והפקה, לצד התנסות מעשית בתחומים האלה במגוון תיאטראות בארץ. קיים שילוב בין ידע אקדמי וידע מעשי מעמיק, ואופק תעסוקתי נרחב.
כאן תלמד.י בימוי עם טובי המורים.ות בארץ: אופירה  הניג, עידו ריקלין, גדי רול, אודי בן משה, איגור ברזין ודפנה זילברג, ראש המסלול; כולם.ן במאים.ות פעילים בשדה התיאטרון בארץ ובעולם. הלימודים בחוג יתנו לך את ההזדמנות לצמוח וליצור יחד עם הסטודנטים.ות במסלולי משחק, עיצוב וליהנות משיתופי פעולה עם בית הספר למוזיקה. ויש לנו גם אפשרות ללימודי תעודת הוראה במלגה מלאה!

מה אפשר לעשות עם זה?

המסלול הייחודי שלנו ייתן לך מגוון מיומנויות בתחומים רבים, דרמטורגיה, כתיבה, הפקה ועוד.
זה המקום שלך להתפתח ולקבל כלים ליצירה בתיאטרון הרפרטוארי, בכל הז'אנרים, וליצירה עצמאית, עבודות תלויות מקום, פרפורמנס ותיאטרון דוקומנטרי וחברתי.
הלימודים יעזרו לך להשתלב בתיאטראות השונים כבמאי.ת, דרמטורג.ית או מפיק.ה.
רוצה להיות מורה לתיאטרון? יש לנו לימודי תעודת הוראה במלגה מלאה. 

איך אפשר ללמוד את זה?

הלימודים משלבים בין לימודים מעשיים, בימוי תיאטרון, דרמטורגיה, הפקה וידע אקדמי מעמיק. אך שלא כמו תוכניות אחרות שמציעות תואר ראשון בשלוש שנים, התוכנית שלנו מאפשרת להשלים תואר ראשון ושני בארבע שנות לימוד רצופות.

התואר המוענק:

B.A באמנות התיאטרון
MFA בבימוי תיאטרון
 

תואר שני מעשי בקולנוע וטלוויזיה  - כתיבה לסדרות טלוויזיה

בשנים האחרונות ישראל מגלמת תפקיד מרכזי בפיתוח והפקת סדרות טלוויזיה עלילתיות, תחום הנמצא בפריחה מקומית ובינלאומית. מטרתה המרכזית של התכנית היא להכשיר את התלמידים/ות ביצירת וכתיבת סדרות טלוויזיה, והיא תהווה חממה לפיתוח מלא של סדרה.
זוהי תכנית MFA ראשונה מסוגה בארץ, המשלבת לימודי תסריטאות עיוניים ומעשיים, ואשר דומות לה קיימות באוניברסיטאות מובילות בעולם. הלימודים יעסקו במגוון נושאים ופרקטיקות הקשורים בכתיבה ככלל וכתיבה לטלוויזיה בפרט, כגון: כתיבה בז'אנרים, מבנים ונרטיבים טלוויזיוניים, ניתוח סדרות, פיתוח דמויות ויצירת קשתות עלילה, כתיבה בצוות כותבים, עריכת תסריט, כתיבה לקו-פרודוקציה ועוד.

למה אצלנו?

בית הספר לקולנוע וטלוויזיה ע"ש סטיב טיש מהווה לאורך השנים בית גידול ליוצרים/ות ותסריטאים/ות רבים/ות בתחום הקולנוע והטלוויזיה. כמה מהסדרות המצליחות והמוערכות ביותר בארץ ובעולם נוצרו על ידי בוגרי/ות ומורי/ות ביה"ס. התכנית לכתיבת סדרות תשלב את הידע והניסיון הרב שקיים בביה"ס יחד עם הרצאות אורח של א/נשי מפתח בתעשיית הטלוויזיה בכדי לספק לתלמידים/ות התמחות מקצועית ומשמעותית בכתיבה לטלוויזיה, כמו גם חשיפה לתעשיית הטלוויזיה המקומית.

מה אפשר לעשות עם זה?

הלימודים בתכנית יהוו למעשה חממת פיתוח לסדרת טלווויזיה, פרוייקט הגמר שיוגש בסיום הלימודים יכלול הצעה מורחבת לסדרה ("בייבל"), תסריט לפרק ראשון וסינופסיסים לפרקים נוספים. העבודה על פרוייקט הגמר תלווה על ידי מורי/ות התכנית שכולם אנשי מקצוע ברמה הגבוהה ביותר, הבוגרים/ות יוכלו להגיש את הסדרה שיצרו וכתבו במסגרת הלימודים לחברות הפקה, גופי שידור וקרנות על מנת להביא להפקתה.

איך אפשר ללמוד את זה?

על מנת להתקבל לתכנית המועמדים/ות יתבקשו להגיש תיק עבודות שכולל דוגמא לתסריט קודם שכתבו, תקציר באורך של עמוד אחד המתאר את סדרת הטלוויזיה אותה מתכוונ/ת התלמיד/ה לפתח במהלך הלימודים והצהרת כוונות: מדוע מעוניינים/ות לעסוק בכתיבת סדרות.
מועמדים/ות שימצאו מתאימים יזומנו לראיון אישי.

התואר המוענק:

מוסמך אוניברסיטה באמנויות (MFA) בקולנוע וטלוויזיה - כתיבה לסדרות טלוויזיה

מסלול מדיה דיגיטלית: יוצרים את הסיפור של המחר! 

הפיתוחים הטכנולוגיים בעשורים האחרונים פותחים אפשרויות חסרות תקדים לספר סיפורים באמצעות מדיה דיגיטלית, ומאפשרים יצירת דור חדש של סיפורים המבוססים על אמצעי מבע דיגיטליים שלא היו זמינים בעבר. דמיינ.י עולמות תלת-ממדיים דינמיים המתעדכנים בזמן אמת, דמויות וירטואליות הנעות באופן מציאותי באמצעות חליפות לכידת תנועה (Motion Capture), או סיפורים בהם יש לך השפעה על העלילה באמצעות טכנולוגיות אינטראקטיביות. הבינה המלאכותית היוצרת (Generative AI) מציעה מגוון כלים פורצי דרך ליצירה, ויחד עם טכנולוגיות נוספות היא מגדירה מחדש את גבולות הסיפור הדיגיטלי (Digital Storytelling).

מה מייחד את המדיה הדיגיטלית?

המדיה הדיגיטלית מציעה חיבור ייחודי בין סיפור, טכנולוגיה וקהל. באמצעות משחקים נרטיביים, מציאות מדומה (VR), מציאות רבודה ומעורבת (AR/MR) את.ה לא רק צופה בסיפור – את.ה חלק ממנו. הבחירות שלכם משפיעות, מעצבות ומעמיקות את החוויה.

מה לומדים במסלול?

במסלול לומדים כיצד להפוך רעיונות מקוריים לסיפורים אינטראקטיביים, דרך הכשרה עיונית ומעשית בטכנולוגיות מתקדמות וכלים מובילים כמו:
•    מנועי משחק (Game Engines): יצירת חוויות נרטיביות אינטראקטיביות.
•    עיצוב תלת-ממד: למידול ועיצוב עולמות וירטואליים עשירים וסוחפים.
•    סריקות מתקדמות (Scanning): מיפוי סביבות מציאותיות לתוך המרחב הדיגיטלי.
•    בינה מלאכותית (AI): פיתוח דמויות חכמות, מגיבות ובעלות עומק.
•    עיצוב חוויית משתמש (UX): לעיצוב חוויה חלקה ומרגשת.
•    כתיבה דרמטית: לפיתוח סיפורים מרתקים למשחקי מחשב ומדיה דיגיטלית.
התוכנית משלבת מגוון רחב של כלים ופלטפורמות – ממחשבים ואינטרנט, דרך מציאות מדומה (VR) ומציאות רבודה (AR) בינה מלאכותית (AI) ועוד – אצלנו תגלה.י דרכים חדשות, חדשניות ומרגשות לספר סיפורים בעידן המדיה הדיגיטלית.
במסלול תלמד.י להפוך רעיונות יצירתיים לחוויות נרטיביות אינטראקטיביות במגוון תחומים: משחקים דיגיטליים נרטיביים (Narrative Digital Games), פרויקטים אימרסיביים במציאות מורחבת (Immersive Extended Reality), סטוריטלינג אינטראקטיבי (Interactive Storytelling), סינמטיקס (Cinematics) - יצירת סרטים קולנועיים באמצעות מנועי משחק ועוד.

למה אצלנו?

כי בית הספר לקולנוע וטלוויזיה של אוניברסיטת תל אביב כבר ביסס את מעמדו כמוסד מרכזי בהכשרת אנשי ונשות קולנוע וטלוויזיה מובילים, שבוגריו מציגים בפסטיבלים המובילים בעולם. מסלול המדיה הדיגיטלית הוא הצעד הבא בהשכלה שלך, המציע הכשרה מעשית ומחקר בסביבה יצירתית באמצעות כלים טכנולוגיים חדשניים.
מסלול המדיה הדיגיטלית הוא היחיד בארץ המתמקד ביצירה נרטיבית (סטוריטלינג) באמצעות טכנולוגיות דיגיטליות ואינטראקטיביות. אצלנו נעניק לך ידע, מיומנויות, הכשרה מעשית ויכולת מחקר בתחום יצירתי המשלב בין קולנוע, סטוריטלינג, גיימינג וכלי מבע דיגיטליים פורצי דרך. תוכנית הלימודים הייחודית שלנו מעניקה לא רק יסודות תאורטיים מוצקים, אלא גם הכשרה מעשית בתעשייה, שילוב נדיר של השכלה אקדמית ומומחיות מקצועית.

אם יש לך תואר ראשון בקולנוע, אנימציה, עיצוב או הנדסת תוכנה, התואר השני במסלול מדיה דיגיטלית יאפשר לך לנצל את הידע, ההכשרה והניסיון שרכשת ולהוסיף להתפתח שלב נוסף בלימוד הכלים והשפה הייחודיים שהמדיה הדיגיטלית מאפשרת.

מה אפשר לעשות עם זה?

בוגרי ובוגרות התואר השני של המסלול משתלבים בתעשיות המשחקים, המדיה והטכנולוגיה המתקדמות בישראל: חברות הפקה, ערוצי שידור, תעשיית הגיימינג וסטודיוים מובילים לפיתוח תוכן דיגיטלי. התפקידים מגוונים וכוללים מעצב.ת משחקים (Game Designers), טכנולוג.ת יצירתי.ת (Creative Technologists), במאי.ת/מפיק.ה חוויות אינטראקטיביות, יוצרי.ות מציאות מורחבת (XR), תסריטאי.ת סיפורים אינטראקטיביים ועוד. במקביל, הפיתוחים הטכנולוגיים העדכניים מאפשרים גם יצירה עצמאית של סיפורים אינטראקטיביים מקוריים, שפונים לקהלים חדשים בארץ ובעולם. מגוון התפקידים מאופיין בחיבור ייחודי בין עולמות הטכנולוגיה לבין העולמות היצירתיים, ומייצר מרחב עשיר לפיתוח חוויות סיפורת חדשניות.

התואר המוענק:

תואר שני "מוסמך אוניברסיטה באמנויות" .M.F.A בקולנוע וטלוויזיה – בימוי והפקה - מדיה דיגיטלית.
 

תואר שני בקולנוע דוקומנטרי: לשלוף מצלמה בדיוק ברגע הנכון

בשנים האחרונות ישראל הפכה להיות מעצמה של קולנוע דוקומנטרי. אנחנו חיים בגן עדן של סיפורים תיעודיים זוכי פרסים. סרטים על משפחות וילדים, כוכבי פורנו, אמנים ומרגלים, נאצים ואהבות גדולות מהחיים. תמיד רצית לספר את הסיפור הדוקומנטרי הבא שיכבוש את ערוצי הטלוויזיה והפסטיבלים? תואר שני בקולנוע דוקומנטרי הוא תואר מעשי ותיאורטי שמטרתו להכשיר את הדור הבא בתחום. והדובדבן שבקצפת: הלימודים מתנהלים בשפה האנגלית, בסביבה שמשלבת סטודנטיות וסטודנטים מישראל ומחו״ל.

למה אצלנו?

כי תואר שני בקולנוע דוקומנטרי נותן לך את כל הכלים המעשיים, התיאורטיים והביקורתיים שצריך כדי להצטיין בתחום. התוכנית שלנו כוללת מגוון סדנאות כגון בימוי, צילום, עריכה ותסריט, כמו גם סדנאות אמן, מהארץ ומחו"ל, אשר מאפשרות להאזין, לצפות ולתרגל תפיסות יצירה וראיה שונות של הקולנוע הדוקומנטרי על שלל הדילמות האתיות והאידיאולוגיות שבו.

מה אפשר לעשות עם זה?

לעסוק בקולנוע דוקומנטרי ברמות הכי גבוהות, לביים סרטים עבור ערוצי הטלוויזיה השונים או לדיגיטל, ובאמת שהשמיים הם הגבול. 

איך אפשר ללמוד את זה?

במידה והגשת מועמדות לתוכנית שלנו, צריך להציג רקע מעשי מוכח בקולנוע ומדיה, ובכלל זה: בימוי, הפקה, עריכה, כתיבה וצילום של סרט, עבודת וידאו, כתבת טלוויזיה או כתבה ברשת, חיבור וידאו-גרפי, עבודה בעיתונאות אודיו–ויזואלית. משך הלימודים בתכנית הוא שנתיים, ארבעה סמסטרים, הסמסטר הרביעי יוקדש לפרויקט סיום, במסגרת פגישות אישיות. תידרש הגשה של שתי עבודות סמינריוניות ופרויקט גמר.

התואר המוענק:

קולנוע וטלוויזיה (MFA) – בימוי והפקה

תוכנית הלימודים לקראת תואר שני מחקרי ועיוני בבית הספר לקולנוע וטלוויזיה הינה הראשונה והיחידה מסוגה בארץ ומכשירה את דור ההמשך שיוביל את המחקר, הביקורת וההוראה בתחום הקולנוע, הטלוויזיה והמדיה הדיגיטלית בארץ. 

התוכנית מתמקדת בסוגיות תיאורטיות ואסתטיות הנוגעות לכל התקופות והז׳אנרים ברחבי העולם, מפנס הקסם ועד לאנימציה דיגיטלית. כך למשל היא כוללת סמינרים על קולנוע מוקדם; יצירה תיעודית; לימודי מגדר ותיאוריה קווירית; טלוויזיה ופוסט-טלוויזיה; מחקרי מוח וקוגניציה; יצירה אינטראקטיבית; סטרימינג; מדיה ואקולוגיה; טכנולוגיה ומדיה; הדימוי הנע ופילוסופיה; יצירה לאומית וטרנס-לאומית; וקולנוע וטלוויזיה ישראליים ופלסטיניים.

התוכנית מאפשרת להמשיך לקריירה בהוראה, בניהול מוסדות קולנוע ומדיה, באוצרות ובמחקר אקדמי; להעמיק את הידע בקולנוע, בטלוויזיה ובמדיה דיגיטלית כדי לשלב אותו עם יצירה אמנותית, הוראה, פרסום ותקשורת; ולפתח מחקר בינתחומי למשל עם לימודי מוח, ספרות, חינוך, מדעי המחשב, פילוסופיה, היסטוריה ופסיכולוגיה. היא מארחת את טובי החוקרות והחוקרים בעולם, ומציעה מסלול עם תזה שמאפשר הגשת מועמדות ללימודי דוקטורט.
 
הלימודים העיוניים והמחקריים מיועדים לבעלות ולבעלי תואר ראשון בכל המקצועות, ומאפשרים לימודי השלמה לבוגרות ולבוגרים מתחומים אחרים. התואר מציע ייעוץ אישי כדי להתאים את מסלול הלימודים באופן ייחודי לתחומי המחקר של כל סטודנטית וסטודנט תוך שילוב קורסים מתוך תחומים משיקים בפקולטה לאמנויות ובפקולטות אחרות בקמפוס.

בית הספר מציע מענקים ומלגות קיום.

התואר המוענק:

M.A בלימודי קולנוע 

תואר שני בקולנוע וטלוויזיה מעשי

אודות בית הספר

בית הספר לקולנוע וטלוויזיה באוניברסיטת תל אביב נוסד בשנת 1972 ועל בוגריו נמנים היוצרים, החוקרים והמבקרים הבולטים בתחומי הקולנוע והטלוויזיה בארץ.

בית הספר משלב השכלה אקדמית רחבה עם לימודים מקצועיים, בדרכו להכשרת יוצרים וחוקרים אשר יש להם היכולת להוביל ולחדש, מתוך הכרת התיאוריה וההיסטוריה של הקולנוע והטלוויזיה, ומתוך הבנה עמוקה בתחומים משיקים. בכך הוא נשען על יתרונותיו המובהקים ועל מיקומו המרכזי כחלק מן האוניברסיטה הגדולה והמגוונת בישראל.

השילוב בין לימודים אקדמיים לתואר ראשון ושני בתחומים העיוניים של הקולנוע והטלוויזיה ובין מסגרת עשירה של לימודים מעשיים בבימוי, תסריטאית, הפקה, צילום עריכה ומדיה חדשה, מקנה את היסודות הנחוצים לחתירה למצוינות ביצירה, במחקר ובהוראה.

לצד תפקידו המרכזי ביצירת התשתית לתעשיית הקולנוע והטלוויזיה בישראל נהנה בית הספר ממוניטין רב בעולם. סרטי התלמידים, המוצגים וזוכים דרך קבע בפסטיבלים בינלאומיים יוקרתיים, מציבים אותו בשורה אחת עם בתי הספר המובילים בעולם.

• בית ספר לקולנוע בעל מוניטין רב בארץ ובעולם
• זכיות רבות של סרטי תלמידים בפסטיבלים בינלאומיים יוקרתיים
• שנת הכשרה לבעלי תואר ראשון ללא ידע וניסיון בתחום קולנוע וטלוויזיה

מטרת הלימודים

מטרת התכנית היא לאפשר ליוצרים בעלי תואר ראשון, להתמחות בבימוי, בתסריטאות ובהפקה ולפתח מיומנויות בעריכה ובצילום. התכנית תעמיק את התנסותם של התלמידים דרך חונכויות אישיות וסדנאות. התכנית תתמקד במימוש פרויקטים קולנועיים וטלוויזיוניים קצרים על ידי התלמידים. במקרה הצורך תבנה תכנית התמחות ייחודית לצלם, עורך, מפיק או יוצר בתחום הדיגיטאלי.

התכנית תשלב למידה ודיון בהיבטים עיוניים ובסוגיות תיאורטיות עכשוויות הנוגעות לעשייה הקולנועית והטלוויזיונית בארץ ובעולם.

התכנית מעודדת שילוב בוגרי בית הספר ממגמה יישומית עם בוגרי בית הספר מהמגמה העיונית ובוגרים מתחומי לימוד שונים, שעברו שנת הכשרה בקולנוע ובעשייה קולנועית, כדי להפרות אפיקי יצירה בינתחומיים.

התואר המוענק:

M.F.A  בלימודי קולנוע וטלוויזיה - בימוי והפקה

הכשרת דור העתיד של מוזיקאי ישראל בשיתוף פעולה ייחודי עם התזמורת הפילהרמונית
הישראלית. 

• המורים המובילים בארץ בתחומי הביצוע, היצירה והמחקר המוזיקלי
• הזדמנויות לקידום מקצועי ואמנותי במסגרת הלימודים, לרבות נגינה בקונצרטי התזמורת הפילהרמונית הישראלית
• גופי ביצוע ברמה מקצועית: תזמורת סימפונית, מקהלות קאמרית ואורטורית, אנסמבלים קאמריים, אנסמבל אופרה, סדנה למוזיקה עכשווית ועוד
• ביה"ס מקיים על בסיס קבוע קונצרטים לקהל הרחב בהשתתפות תלמידים/ות ביה"ס לצד חברי.ות סגל ואורחים.ות
• תלמידי המחלקה לחקר המוזיקה שותפים פעילים בעשייה המוזיקלית
• במהלך שנת הלימודים אורחים בינלאומיים ידועי שם מתארחים בביה"ס, מקיימים כיתות אמן, הדרכות ומגוון הרצאות.
• העשייה המוזיקלית השוטפת מתועדת ומופצת בערוץ יוטיוב, אתר כיתות אמן ובכל הרשתות החברתיות.

התואר המוענק:

תואר שני במגמה לביצוע מוזיקלי M.Mus
תואר שני במגמה לניצוח תזמורת או ניצוח מקהלה או קומפוזיציה M.Mus
תואר שני במגמה למוזיקולוגיה M.A.
תואר שני במגמה למוזיקולוגיה וקומפוזיציה  M.A.
 

תואר ראשון באדריכלות: לתכנן את העולם

חשבתם פעם מה הופך את פריז לאייקון? אלו לא היין או הבאגטים -  הסוד הוא בבניינים.  הבניינים  הם אלו שהופכים את פריז ליעד התיירותי מספר אחת בעולם, כאשר לעיתים מי שפוגש בהם ברחוב לא לגמרי מודע להשפעתם. היציבות, השימושיות והיופי שלהם, הפילוסופיה החברתית והכלכלית של כל בניין ובניין, המשחק האמנותי בין האור והצל, ההשפעות הברורות והסמויות על החיים בתוך הבניינים. אדריכלות מעניקה הזדמנות להשפיע על חיים של אחרים – איך הם  והן יחיו, יעבדו וינועו בתוך ובין המבנים. בעיננו – זה לא פחות מכוח-על.

למה אצלנו?

אצלנו תלמדו מהמרצים והמרצות המובילים והחדשניים בתחומם. וחוץ מזה, אין כמו ללמוד בעיר מורכבת, חדשנית, חיה ומאתגרת כמו תל אביב. מצד אחד הבניינים הפונקציונליים של רמת החייל, מצד שני באוהאוס ועיר לבנה. מי צריך יותר?

מה אפשר לעשות עם זה?

אפשר לפתוח משרד עצמאי או להשתלב במשרד קיים. עם תואר באדריכלות מאוניברסיטת תל אביב אפשר גם להשתלב בשירות הציבורי, למשל במחלקות התכנון בשלטון המקומי, במועצות המקומיות ובמוסדות התכנון הארציים. אפשרות אחרת היא בכלל לפנות ליזמות בנדל"ן או בטכנולוגיה.

איך אפשר ללמוד את זה?

משך התואר הוא חמש שנים, ובלימודים משולבים קורסי חובה באמנויות, רוח וחברה יחד עם לימודי הנדסה וטכנולוגיה. כל סטודנט וסטודנטית יכולים לבחור קורסי בחירה ממגוון הקורסים המוצעים בבית הספר ומרחבי הקמפוס. הלימודים כוללים מספר סיורים לימודיים כל שנה, וסמינר מחוץ לקמפוס.

גולת הכותרת של הלימודים הוא הסטודיו – כיתה בה מקבלים חופש פעולה להתאמן, לרכוש ניסיון ומקבלים הנחיה אישית.

התואר המוענק:

B.Arch באדריכלות